一、中国画中的高远，深远，平远，各是什么意思？

1、"高远"，是:"自山下而仰山巅，谓之高远。"也有一种说法叫作"虫视"，倒有些故意把自己放在低处的意思，看什么都是高大雄伟、气势磅礴，视平线也基本上处在画面的下端，用来描摹崇山峻岭再合适不过了。

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2、"深远"，则是"自山前而窥山后，谓之深远。"由前面往里画出深奥之感觉叫深远。意思就是借给观众一双千里眼，看得到万水千山，丘丘壑壑都浓缩在画面的尺寸之间。 至于视平线则多处于画作的上端，类似于现在说的"鸟瞰"。画中进深大，造成一种具有深远空间的意境。

3、"平远"，就是自近山而望远山，反映的是一种俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的那种艺术效果。平远法以俯视的视角构图，最易表达平淡冲和之境界，呈现优美。 平远景色要画出前后左右辽阔的空间，平远画法大体上有两种:一种是矮山及丘陵的平远山水;一种是只有田园河流的平原大地。 "三远"既属于审美客体，亦属于审美主体，即追求一种超脱、平淡、豁达、澄澈、宁静的心理境界。而这种心理境界与审美客体的"三远"相融合，便会形成一种"见其大象"、"见其大意"的艺术意境。

二、中国画中透视分为高远、深远、平远，分别有哪些作品用了这些手法呢？

1、范宽的《溪山行旅图》，就是以高远法的构图方法创作的成功之作。他的艺术特色，除了用笔雄强、坚实之外，还善于以仰视的手法，表现山峰的高远，正如赵孟頫所评：“山势逼人。”

2、元代赵孟頫的《水村图卷》，使用的便是平远法。作品高仅24.9厘米，横达120.5厘米，场景开展，描绘了沙渚村舍、渔舟出没、丘陵长堤、岸柳塘苇的江南清旷平远景象。元代的倪云林也是一位善作平远山水的高手。

3、王蒙作《青卞隐居图》是以深远见胜的杰作。作品纵141厘米，横42.2厘米。青卞山本是江南不起眼的小山。王蒙以三远法加以夸张，为了突出一个“隐”字，作者以“S”形的连续取势，以重山复岭、密树深溪等景象的交替组合来增加山势的深度，沿着溪流的寻索。

几经曲折方能在山坳的深处见到一座草堂，其中，有一人依稀可辨，这抱膝倚床而坐者正是画中的主题人物；隐居者。《青卞隐居图》的成功，就在于塑造了一个深邃莫测的深远空间。

三、什么时浅绛山水画？

山水画的一种。在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。《芥子园画传》说：“黄公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔钩出大概。

王蒙复以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以赭色钧出，时而竟不着色，只以赭石着山水中人面及松皮而已。”

这种设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望，亦称“吴装”山水。工艺绘画中亦见。

四、会议室适合挂什么画山水画寓意深远高雅脱俗？

会议室挂画选一涵汴绣刺绣聚宝盆山水画，大气磅礴，透出山水之气息和生机。山间小道给人步步高升之感。这幅刺绣山水画用以会议室装饰画，气势磅礴，寓意为有靠山，有财运，更显得大气感十足。

五、中国画中的“高远、深远、平远”各是什么意思？

所谓“高远”，就是“自山下仰山巅”，反映的是一种仰视所见的巍峨宏伟的山势。高远法表达崇高，使欣赏者视之有高大的感觉，是一种体现崇高美不可缺的手法。

所谓“深远”，就是“自山前而窥山后”。深远法最能表达深邃幽远之境界，视之有如心随重叠的物象逐渐释放。这种形式是很能表现含蓄的美。

所谓“平远”，平远，就是自近山而望远山，反映的是一种俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的那种艺术效果。平远法以俯视的视角构图，最易表达平淡冲和之境界，呈现优美。

扩展资料：

三远法名字的由来

北宋画家郭熙在他的著名山水画论著——《林泉高致》中提出的。宋代的郭熙在《林泉高致》中，对三远法下过这样的定义：“山有三远：自山下而仰山巅谓之高远；自山前而窥山后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。”三远法，就是一种时空观，以仰视、俯视、平视等不同的视点来描绘画中的景物，打破了一般绘画以一个视点，即焦点透视观察景物的局限。